肖申克的救赎的观后感及范文
《肖申克的救赎》这部电影主要讲述了受冤入狱的安迪杜佛兰不屈不挠,用一把小小的鹤嘴锄偷挖通道最终逃出肖申克监狱的故事，下面文案君给大家带来肖申克的救赎的观后感及范文，希望大家喜欢!
肖申克的救赎的观后感及范文1
影片《肖申克的救赎》，主要讲述了一位银行家安迪，因谋杀罪，锒铛入狱，被送往肖申克监狱终身监禁。该片通过剥削人生自由和高度体制化的特殊背景，来展示“时间流逝，环境改造”带来的恐惧和无奈，来传递主题——“希望”。
影片最吸引人的地方是主人公安迪身上传递的无处不在的希望和正能量。安迪被“三姐妹”欺负、殴打，他一言不发。因为他明白进入肖申克，便与外面的世界永远地隔绝了，你不知道在这会发生什么，要么忙着生存，要么赶着死亡。很显然，他选择了前者。无论是被“三姐妹”欺辱、殴打，还是他人恶语相向，亦或是关监禁，他都一言不发，毫不在乎，眼里希望的光芒从未消散。
在监狱枯燥乏味的日子里，他却从未失去对生活的态度。他亲手打造了整个英格兰最好的监狱图书馆。在这样充满体制化，日日如一、年年如一的地方，他却依然心怀希望。就如他自己所说的——希望是永远不会消散的，它一直在我们心底，是别人抹灭不了，拿也拿不走的;希望是世界上最美好的'事物!
是啊，希望是最美好的事物啊!希望谁也无法抹灭，除了你自己。要么选择心怀希望，要么自甘堕落!因为心怀希望，所以才使安迪有了越狱的胆量;正因为心怀希望，所以安迪才有了拯救生活的念头。因为心怀希望便可让自己所向披靡!所以，经过20年的坚持不懈，在一个雷鸣电闪、风雨交加的夜晚，安迪悄无声息的从那个瑞德曾夸下海口说要600年才能挖通的隧道逃离出去了，他得到了救赎!因为心怀希望，一切都在意料之中!因为心怀希望，一切又都在意料之外!
影片中有一句对白发人深省，让人感同身受。“肖申克没有一个人有罪”，这句话微乎其微，却极富讽刺。无一人有罪，监狱里的犯人竟无一人有罪，多么讽刺啊，可笑至极!明明无罪，却要入狱;明明无罪，却要替那些所谓的“正人君子”背负一辈子的骂名;明明无罪，却要将牢底坐穿。在那样的时代背景下，人们只能将生死存亡寄托在一个人的只言片语中，又或者一张冰冷的审批书上。法律没有公平可言，看似有罪的犯人实则无罪，而那些看似两袖清风，一身正气的“君子”的躯壳内里却是一颗血腥、丑恶、贪婪的黑心!
影片留给我太多的感悟和感叹，我们要怎样面对这纷繁复杂的人世?我想：这个世界不一定完美无缺，不一定事事公平公正，但只要你我都能循着心生活，都能心怀希望，好好生活。正所谓“强者救赎自己，圣人普渡他人”，心怀希望，一切都能迎刃而解;心怀希望，就是对心灵最后的救赎!
肖申克的救赎的观后感及范文2
影片中主人公安迪入狱后，面对着阴险的典狱长，粗暴的狱卒，还有那些变态的囚犯，陷入了一个巨大的困境，然而他成功越狱了并获得来自由。
在看到安迪越狱后，心中不禁泛起了涟漪，因为我看到了一个强者在困境中不断挣扎，绝地反击。
也许是从小接受着祖辈们既来之，则安之的教育，通常来说我们面对困难大多靠躲，基本不会选择正面对抗。不过安迪的事告诉我一个道理，面对困境必须去挣扎，想尽一切办法走出去。无论你犯了多少错，或者你失败了多少次，你都走在了那些不曾尝试的人前面。
记得和安迪一起入狱的不知名胖子，他就是一个没学会挣扎的人，他哭喊着，然后被打死。其实他注定会死去的，因为他是一个弱者，不会挣扎的弱者，只有在困境中不断挣扎的人才是强者，然而弱者不会挣扎，只能死去。
我们为什么要在困境中学会挣扎，原因很简单。溺水的时候，我相信绝大部分人都会干一件事，拼了命地向上游，想抓住那根救命稻草。那个时候就挣扎。那些不挣扎的人，他们或许没了力气，或许他们放弃希望，他们都可能对自己说：“放弃吧，做不到的。”他们也同时被生命淘汰，失去活下去的机会。
说实话，处于当今时代，你在困境中，不放弃也未必成功，但是，你如果说：“做不到”，你将永远站在失败的一边。好比，你若觉得数学太难，你说我做不到不学了，那么你数学考试只好说我不会啊;如果你觉得学做饭太难，你说我做不到不学了，那么你将组建家庭要亲自做饭了，你只好说我不会啊。
如果你真的拼了命去挣扎，会不会又是另一番风景呢?有一个人他流落海岛，独自一人在荒岛上生活了二三十年，他在困境中挣扎活了下去，回到了故乡。他叫鲁滨逊;还有一个人他为了信仰被关进了黑暗的监狱，他在困境中挣扎，他为犯人朗读诗歌向每一个人灌输信仰以及他的理想，他在监狱里的唯一一片草地上种上了小番茄，他出狱时感化了每一个失去希望的囚犯，感化了冷酷的狱卒，也感化了他的敌人，并完成了他一生的理想，他叫曼德拉。
我们每一个人应如安迪一样学会在困境中挣扎，不要害怕改变，尽管你可能因此失去一些东西，但你可能会得到一些更好的东西。
肖申克的救赎的观后感及范文3
由弗兰克·德拉邦特执导，两位金奖演员摩根·弗里曼、蒂姆·罗宾斯主演，改编自畅销作家斯蒂芬·金著作《丽塔·海华丝与肖申克的救赎》的《肖申克的救赎》，当年上映时，票房惨遭滑铁卢，却能够在上映后迄今长达25年的多数时间称霸IMDb和豆瓣电影Top250的榜首。
初看《肖申克的救赎》时，虽觉得电影各方面确实精彩，但总会挑剔它结局过于梦幻不切实际，比如说在关键的夜晚之际风雨交加，宛如为了烹煮鸡汤而采用的机械神迹。如今再看时，却有些改观了，无法否认那依旧机械神迹的情节编排，却让我信服了蒂姆·罗宾斯饰演的安迪确实是有能力创造神迹的人物，也让我看到他如何救赎全片的叙述者——摩根·弗里曼饰演的瑞德的这一层面。
也难怪电影安排瑞德作为旁白叙述者，他让我们与他一起在一旁观看安迪这个角色，一同见证安迪超乎常理的作为与他带来的影响，也能从这位监狱老鸟得知诸多有关鲨堡监狱的残酷事实，像是新人最难熬的第一个夜晚，老鸟们用香烟赌谁先崩溃，在夜晚里以别人之苦取乐;监狱中会霸凌他人、强迫与其发生性关系的恶霸「三姐妹」;监狱如何让囚犯「体制化」;以及在他向安迪表述说「希望是危险的」时，我们早已看到他仍抱有假释出狱的念头，期望重获新生。
而《肖申克的救赎》也是今年刚凭借《1917》获得第二次奥斯卡最佳摄影的罗杰·狄金斯，第一次提名该奖项的作品。如果注意这部电影的摄影，这部摄影在叙事上也默默扮演重要推手的角色。
比如说一开始的监狱空拍，我们看到镜头随着载犯人的囚车划过绿地，带到石墙里面冷峻的监狱情景，这是电影少有的宽阔远景，却若有似无地告诉我们，这些犯人的未来将会远离色彩;囚犯第一次见典狱长的时候，透过铁窗外的光线，他们背对着光，阴影拉得长长的落在地上，然后镜头缓缓移到典狱长的身后，我们知道，铁窗外的光线就是打在他的身上，然后他走向前，此时镜头才反拍到他的正面，他的西装上有个闪闪发亮的十字架，他说监狱里的首要铁则——不能亵渎上帝——而镜头告诉我们他就是这座监狱的上帝。
这些看似一般叙事的镜头，也许初看的时候没什么感觉，重看的时候感官就放大了，或许这是身为观众的诠释，但也要归功于摄影带来的视觉意境，给我们带来无限的遐想。
像是许多人都津津乐道的安迪在屋顶上为众人争取啤酒的场景便是绝佳例证：偏冷的色调建立了整部电影的调性，而安迪一行人来到屋顶干活，让我们暂时离开那冷冰冰的建筑，并从角色们的身后可以望见开头建立的绿色风景。这是狱中老手瑞德用贿赂替这群人带来的福利，然而在听到狱警队长海德利在抱怨美国的税收制度时，安迪放下手边事务，手无寸铁的走到警卫身边。饰演安迪的蒂姆·罗宾斯带来的精湛演出固然是带给观众的第一印象。而镜头辅助的叙事也是绝大功臣。
从这个场景所见，一开始虽然来到屋顶，电影偏蓝的色调依旧，而安迪与海德利警卫对谈的场景，是以仰角来拍摄安迪，而海德利则是用些微的俯角所拍。一般不会以仰角拍摄地位较低的人物，但这个场景，镜头角度首先告诉观众，安迪是占上风的。随后海德利将安迪推至屋顶边缘时，切换为鸟瞰的正上方视角，强调屋顶之高，安迪处境之危险，随着安迪逐渐说服海德利，镜头向下直摇，直到平视两人，从安迪身后我们再次望见远处的绿地，我们便知道海德利将会被说服。接着下个镜头切换至众人喝酒的场景，色调明显转为暖色，像是夕阳光线洒在他们身上，而瑞德的旁白却表示这发生在白天早上，我们才知道罗杰·狄金斯的摄影已超越了现实，将这鲨堡监狱史无前例的一刻添加了魔幻氛围。
而电影托马斯·纽曼的配乐在其中也扮演重要角色，在上述的镜头中，当安迪说服了海德利，配乐立刻点亮了某种精神胜利的情境，更添安迪的神圣性。除此之外，在这部叙事长达20年的电影中，主要以旁白串起事件，事件间不见得存在明显的逻辑关系，音乐也成为提供转换氛围的媒介。更值得注意的是，电影主题曲同时流淌出沉重与清亮两种感触的相互克制，像是狱中瑞德与安迪的价值观对立，又像是角色幽暗情感里的希望带来挣扎，挣扎中渐渐明亮起来，久久缭绕于心。
在电影中有一片刻安迪也让囚犯们见证音乐带来的感动，恍如久降甘霖，让时空凝滞，进而引导出这部电影的主题——希望。
希望，安迪之所以非凡，正是心中抱持的希望所带来的坚毅，所以他能每每不畏狱中的恶霸、所以他能忍受20年之久的冤狱、所以他胆敢挑战警卫，甚至典狱长，也因为这样，只有当我们跟着瑞德看着他度过种种难关，随着安迪穿越那黑暗又污秽的排粪管，就像忍受很久冷色色调看见暖光的感动，那海水的湛蓝、阳光的和煦，才让我们再次体会到希望的完满。
肖申克的救赎的观后感及范文4
片中，瑞德望着监狱的高墙说：“刚入狱的时候，你痛恨周围的高墙，慢慢的，你习惯了生活在其中，最终你会发现自己不得不依靠它生存”。这就是监狱中的体制化。
“体制化”这个词不单指体制，制度，放在如今可以说是大众所依赖的一种习惯;更多的是精神上的体制化。
将近一生都在监狱中度过的老布得知自己将被假释，甚至做出不惜伤害狱友也要留下的举动。出狱后更无半分惊喜，在街上惶恐无措;蹒跚地为商品装袋，惶恐不安深刻于他满脸的皱纹中。最终，他选择了永远地离开人世……
老布悬挂在那的身躯不仅象征着身体的死亡、生命的消逝，更是象征着个性与思想的死亡。几十年的监狱生活磨去了他的棱角，只有狱中才有符合他形状的格子，高墙外的一切，与他格格不入。
瑞德出狱后有句台词：不报告的话就撒不出一滴尿。笑了过后不禁颤栗：体制化如此恐怖!让人想起鲁迅作品中的话：我翻开历史一查……每一页都写着“仁义道德”……仔细看了半夜……满本都写着两个字“吃人”!体制化吃的不单是身体，更是我们的精神。
反观自己，似乎心中早已有了那一堵围墙。如今活在大众眼中也成为围墙：幼时活在长辈眼中，长大后活在朋友同学眼中，工作时活在上司眼中……各种各种目光互相交错搭建成一堵堵长长的围墙将我们禁锢其中。我们只在不断地用目光来评价自己，却未曾问过自己是否快乐是否幸福。甚至于别人没要求自己就不知道怎么做，精神已麻木，人生迷乱。体制化无处不在，步步侵蚀身心。
怎样才能避免被体制化?答案存于影片中：希望是世界上最好的事情;要么忙于生活，要么忙着去死。体制化或许是需要存在的，它可以提供快捷通道，却也侵蚀人心。我们不是体制的内容，我们是人，并不是活于别人的眼中的玩偶或成为某一体制的部分。理想与尊严不可放弃，我们是人，追求自由的物种，要怀着“人”的尊严而生活，而不是陷入体制的恐惧!
肖申克的救赎的观后感及范文5
整部电影看完了，使我印象最深的是安迪为在监狱扩展图书馆而做出的努力和最后的逃亡。安迪，一个在银行中工作的人，自然满腹经书，学富五车。他精通所有政治、经济，给我的印象是一个数学天才，只要是关于经济的，似乎没有什么能难倒他。也因为这样，他得到了监狱长的重用，他自然而然的成了监狱中的名人。
一次他被调到了图书馆工作，他对同狱的说他要要钱去扩展图书馆，他们都觉得这是不可能的。于是他就每周一封信写给政府，日复一日，他的信只有寄出去，却没有寄回来的，一年过去了，仍是这样，但他并没有放弃，还是坚持的写，又过了一年，他的努力有了小小的成果，他开始每周写两封信。他惊人的坚持不懈使我难以相信。19年的牢狱让他难以忍受，他要离开这鬼地方，他从他挖的19年的通道早逃走了，又穿越了下水道，那恶臭不是一般人能忍受的而且还是长距离……
安迪的忍耐力可真难想象，挖了19年的通道，写了三年的信。这种毅力实在令我佩服，我应像他一样在学习方面刻苦努力，为达目标坚持不懈。
肖申克的救赎的观后感及范文