关于围城电影观后感

钱钟书(1910.11.21-1998年12月19日)字默存，号槐聚。江苏无锡人。1935年与杨绛结婚，同赴英国留学。1941年回家探亲时，因沦陷而羁居上海，写了长篇小说《围城》和短篇小说集《人.兽.鬼》。建国后，曾任中国社会科学院副院长。这里给大家分享一些关于围城电影观后感的文章，希望对大家有所帮助。

围城电影观后感1

这是一群义士。义士和英雄不同，他们都是平凡人，不会被无端拔高;他们对善恶的区分只局限于自己生活的圈子，而不会像英雄那样有家国情怀;他们之所以为义士，乃是义字当头;他们中有戏班主、赌徒、乞丐、车夫、商人、小贩，为保护一个素未谋面的人奋不顾身，当他们一个个在荧幕上倒下，摧枯拉朽般让我的情绪决堤，我确定了人生最伤感的事不是生离，而是死别。在影片的后半部分，我脸上一直是湿的，我自认对煽-情有免疫力，因此我肯定的说，《十月围城》不煽情，不矫情，很硬朗，有风骨。

有朋友看过片子后评价为“十年最佳”，即便把范围缩小到港产片，回顾这十年也得一阵子，更何况，肯定一部电影，不是否定其他电影，因此这句话我不认可，但如果在后面加上“之一”二字，绝不为过。香港电影的颓势和减产已经持续多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒骂，骂导演、骂编剧、骂演员，实际上在漫天的骂声里更多的是对当下港产电影的恨铁不成钢和对繁荣时期的无限怀念。陈可辛拍完《十月围城》在受访时提到“香港精-神”，说这种-精神在现在的电影人和电影里很难找得到。回味一下确实是这样，如今在荧幕上看到的香港电影以古装动作片、时装枪战片居多，加上越来越多的合拍片，电影里的港味儿、香港人的乐观-自信、不屈不挠等等细枝末节的东西，都很难找得到了，用时髦的话来说，这是一个杯具。电影投资越来越大，内容越来越空洞，镜头越-来越潦草，甚至于合拍片制度诞生以后，某些导演忘了该怎样拍电影，忘了自己曾拍过那么好的片子。而今希望可以借《十月围城》，让香港电影重新振作起来，也作为其他导演日后拍片的标杆。

《十月围城》的好，不在于它有多大投资、重建百年前的中环等等宣传噱-头;也不在于它有多少张明星脸——实际上他们在影片中看起来并不体面;首先在于它有一个好剧本。140分钟的电影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演员，处处是戏，尽管前面60多分钟的文戏稍长了点，却也让观众可以对演员的表现予以充分肯定，另外在故事的大框架内，丝毫不显拖沓，而紧跟后面近一半的动作戏，更是让人叫绝，鉴于人物设置的关系，演员在动作上并不像传统功夫片那样有套路可循，更接近于市井厮打，却也拳拳到肉，惨烈程度让人触目惊心，更结合了舍生取义的精-神，大大增强了感染力。其次在于有一个非常强悍的制作班底，陈可辛、陈德森、黄岳泰、麦国强、董玮……如果这部片子要是给冯小宁拍，就是主旋律，给马楚成拍一准儿成煽-情片。影片的主干为众义士在一小时里保护孙中山先生无虞，一不小心就会落入形而上或煽-情的俗-套，好在这些影片都避免了，陈可辛在影片的基调上尽可-能的压低，没有太多家国情怀，更多的是对朋友、对知遇之恩的义气，义，是港产片最喜欢的一个主题。因此屏幕上出现的一个个人物大多都是身份卑贱的，但是文戏的有力铺排让他们显得如此崇高，每一个人的死去都让人动容。这就是电影的魅力所在。

还有就是在演员的表现上。从任达华到李宇春，专业的、不专业的，都尽了最大努力，这能看得出来，没有一个镜头是随意的，没有一个表情是敷衍的。王学圻饰演的商人，角色上的讨巧让他成为了影片的最大亮点，商人的威严、对革命的懵懂、对朋友的侠义，在陈少白被抓前后的判若两人，都被他演绎的出神入化。甄子丹说他等这部片子等了十年，我们也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上确实更上一层楼。影片除了在场景上做足文章和全明星阵容以外，看不到任何大片的范儿，和武林高手总喜欢隐于世外一样，《十月围城》不需要更多奢华的东西来壮胆儿。无论在服装、色-彩还是特效上，都是普通的不能再普通，正是这样，方显佳片本-色!

江城子在这里就不做剧透了，这段时间发现一个很有趣的现象，同期上映的三枪有褒有贬，正反双方吵的热火朝天，而《十月围城》在上映前的几场点映过后，多位知名的影评老师都不吝盛赞，这很值得玩味，在我看来，真正的好电影会打动每一个人，这样的片子，是不会有争议-的。从技术层面上说，《十月围城》已经堪称十全十美了。最大的亮点是老中青演员的卖力演-出毫无疑问，年底的贺岁阵容，全年的电影排行，《十月围城》成为最后出来的压轴好戏，09年年末最后登场的戏王之王，《十月围城》一出，豪情义气万千，家国精-魂冲天，试问谁与争锋，霸主相尽露无限。看完《十月围城》出来，悲喜交集，悲之于影片情节之悲壮;喜之于年度最佳华语片终于诞生了。在看电影之前，对影片质量是颇为怀-疑的，其一是因为群戏电影从来都不好拍，其二是因为惯-性-是我认为明星扎堆的电影往往质量堪忧，尤其是看到巴-特尔和春哥的加盟，但《十月围城》没有沦为批发明星的杂货铺。简单说点感想:《十月围城》应该是今年华语商业电影第一了。没有屈居第二的。虽然有个别细节不太自然，但整体素质非常高!这是一部集众星于一体的商业大片，“人人电影”制作的第一炮，他的成功与否包含了太多的意义。从观后的反响来看，大部分人都对影片表示了认同和肯定。最近很多人都在说两部电影---《三枪》和《十月围城》。有趣的是，前者骂声不断，后者好评如潮。就影片本身而言，我觉得《围城》就比《三枪》好上一万倍，一个是黄金，一个是狗屎。尽管那么多所谓的精-英-分子意见领-袖和影-评达人都加入了这场骂《三枪》和捧《围城》的队列，但我还是要实话实说。影片结束后，影院响起了画外音:“精彩电影已经结束，谢谢您的观看……”随即而来的是一位男子的抱怨:“精彩个屁，一点儿也不精彩。”话音刚落，我心里一凉，湿润的释重让我感到另一丝寒冷。谢霆锋在《十月围城》中自毁形象，不仅剃成了光头更是“刀疤眼”和“招风耳”，彻底颠覆了帅哥的概念。坦白讲,确实不精彩,精彩的全在片花上了。他前期宣传太好了,所以期望高,但是看完感觉不过如此，另，煽情不到位，春哥死的时候影院里有人笑呢!真没感觉到有宣传的那么好，感觉一条条生命全是枉死，孙何苦明知山有虎，偏向虎山行呢?

中国电影界一年一度的贺岁档大战已经火爆拉开，纵观今年战况，在电影史上的巨作《阿凡达》参战之前，最激烈的pk无疑是发生在《三枪》与《围城》之间。在这里，把两部片子并置在一起来说说个人观影后的感受，所有无言乱语都仅代表个人观点，本人宗旨，不在乎雷同，更不在乎巧合!

《三枪》是香气喷喷的手工面饼，而《围城》是巧夺天工的满汉全席。《三枪》的故事发生在大山里的面馆，而《围城》的故事发生在百年前的香港城。《三枪》里全部人物不足十人，主要人物有一半的本行职业是二人转，《三枪》里的鲜明人物超过十人，期中半数以上是一流的职业演员。《三枪》里的人物是戏剧中的人物，《围城》里的人物是生活中的人物。《三枪》很外向，画面的色-彩和人物的内心都在脱-光了给你看，《围城》很内向，历史的色-调和人物的悲喜都像灯笼里的蜡烛，虽然你没看到它，但它的光已经照在了你的眼中。《三枪》很蛮横，想怎么过场就怎么过场，随便剪随便接，《围城》而老实，过场的地方总要考虑怎么自然，怎么巧妙，怎么吻合。《三枪》很热闹，连蹦带跳，连打带闹，应有尽有，《围城》很火爆，歌星拍成了打星，打星拍成了火星!《三枪》是一个舞台，展现了一系列二人转这些民间艺人的绝活儿，《围城》是一个平台，让一系列明星的表演水准在一个较高的位置向一个更高的位置跳跃!《三枪》是在某个金光闪闪的目的的“奸-物”后孕-育了几个月的产物，《围城》怀胎十年。《三枪》卖钱靠面子加段子，《围城》卖钱靠技术加艺术。《三枪》很大陆，《围城》很香港。《三枪》让人忍俊不禁，《围城》让人泪流满面。《三枪》是华丽的空心的气球，《围城》是粗糙的凝重的铅球。《三枪》是花枝招展的站街女-郎，心中只有一个目的:卖个好价钱，《围城》是奋笔疾书悲愤诗人，心中只有一个目的，吼出胸中情!《三枪》是泥人，《围城》是石雕。《三枪》关乎一个家，《围城》关乎一个国。《三枪》是一对波动的-胸，《围城》是一颗激荡的心。《三枪》是一则笑话，《围城》是一出悲剧。《三枪》是泥人，《围城》是石雕。《三枪》是人为偷-情死，《围城》是士为知己亡。《三枪》是《铁B阿童母》，《围城》是《清明上河图》!《三枪》是年年春晚必有的小品，《围城》是数年影界鲜见的史诗!说一千道两万，喜欢不喜欢，还得您自己看了说了算，这就是我看《十月围城》的真实感受。

围城电影观后感2

十月围城》讲述的是清朝末年，一九零六年时，清政府羸弱，外墙侵略，民不聊生的国情。在水生火热中，国父孙中山先生率领着一批仁人志士，誓以鲜血“驱除鞑虏，恢复中华”。该片以时刻为线索，拍摄了孙中山先生到香港前七天至达港之日发生的刻骨铭心的事件。

影片用饱含深情的镜头，描绘了那个时代的中国风貌，刻画了一群伪走向共和到死不顾，引颈就戮的英雄人物。他们以自己强大的人格魅力唤醒了民众沉睡的意识--商人、学生、老板、脚夫、苦力、赌徒甚至乞丐，这些人参与舅父孙中山先生的目的多种多样--为了老板，为了兄弟，为了感情，为了救赎，但当一切尘埃落定之后，那些安静的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得所有的人仰望和铭记。

《十月围城》中所暗含的情感是无法简简单单用言语来表达的。电影中的父子情、夫妻情、兄弟情和儿女情在导演的拍摄下勾勒出一个个侠骨柔情的热血男儿。一向演正派的胡军，此次在电影中十足的演了一个大恶人。这个暴躁但忠烈的清军官阎孝国被胡军演活了。那份报效朝廷的愚忠、顽固和病态都融在他的举手投足之间，可谓入木三分。也揭示了再那个年代里，那些腐朽的制度和思想，那些与历史潮流作对的人，必将为自己的愚昧行为而付出惨痛的代价。

《十月围城》的商业性也暴露无疑。作为一部爱国片，它的明星阵容巨大，青春偶像李宇春也加盟其中，虽然演员阵容仍敌不上《建国大业》，但它的商业性仍带给它无限的商机。

华丽的武打动作，在熟悉甄子丹的影迷为之尖叫。每一场打斗戏都场面恢弘，气势磅礴。不愧为武打之星，影片画面感冲击力强，有一贯香港片的影子。但它所特有的爱国情感，又是先前的香港片所没有的，也是无法比拟的。

影片中，我喜爱那个李重光。他和我们一样是学生。差不多的年纪却有如此伟大的目标。为了国家民族的前途，不贪恋富贵之家，他目光炯炯地宣扬革命，他坚定着革命的理想，但也惧怕死亡的真实。他说:“我闭上眼，看到的是中国的明天。”他用鲜血染红了最后一秒。

同样的年纪的我们，在那个年代里会怎样选取。我们是做亡国奴，还是顺应历史的潮流去推动革命的进程。或许我们彷徨，我们无助，但我们能否像李重光一样，为哦了新中国的明天，而挺身而出。

辛亥革命胜利了，它推翻了中国两千多年的封建君主专制，使民主共和的思想深入人心。而我们可知道，在胜利之前，有多少烈士牺牲了。他们用自己的热血去换来新的世界。他们肩上所扛着的是民族的职责，他们看到的是期望和曙光。

我们身处在和平的年代里，或许我们不需要像他们一样去牺牲自己的生命去报效祖国，但是我们仍要有一颗奉献的心，有一颗爱国的心。作为新时代的青年，我们要好好学习，现代的中国史发展的中国，我们国家正需要一批又素质有潜质的人才。因此我们更是要发奋学习知识。

没有鲜血，没有战争，我们要用知识的力量去建设我们的国家，让她繁荣而昌盛!

围城电影观后感3

《十月围城》这个电影，群星荟萃。影片中演员们以精湛的演技吸引了众多人的眼球。但是我觉得这部影片最精彩的地方是影片中来自四面八方的爱国人士通过他们最最朴实的行为所表现爱国精神的情节，

影片中描写的是在清朝末年，政府比较弱势和胆小，外强入侵，导致民不聊生，一批爱国之士希望能够推翻封建落后的制度，建立明主的法度而发起的一场改革。

在影片中，孙先生将于1920年10月15号抵达香港，和来着中国各地的革命人士召开一次秘密会议。这次的会议的目的是要将全国各地的革命人士聚集在一起，将全国分散的力量拧成一股绳。而商人、乞丐、车夫、学生、赌徒、戏班主等这些社会上最普通的人自愿的参加保护孙中山先生的故事。这次的影片跟以往的影片有所不同，并没有刻意的去描述伟大的人物，而是以看似最简单最朴实的方法去描写普通的人。

整部戏以“家国情怀”做文章，最好的篇幅都在孙文到港的前三天，一方是清廷鹰犬磨刀霍霍，一方是革命党人紧张应对，各路人马交替登场，营造出紧张的气氛，可谓剧力万钧，为随后的“六十分钟”连场恶战做足铺垫。在这过程中大家都“舍生取义”，演的丝丝入扣，极具层次感。其中的十位壮士让人感慨，让人印象深刻，让人为之动容，为之鼓掌。

李玉堂商人;李玉堂之子李重光(接受过西方教育，三民主义);李玉堂之友陈少白，同盟会会员，革命党人;王复明，少林寺和尚，流落以炸臭豆腐串为生;沈重阳，赌徒，李玉堂小妾之前夫。阿四李玉堂车夫，对主人忠心耿耿;刘郁白，为情所困，爱错了人，由堂堂公子哥沦落为乞丐，李玉堂友人;等。

这些人只是最朴实的普通人，他们跟政治并没有什么联系，但是却付出了自己的生命。在我的印象中，臭豆腐在被人连捅几十刀后，仍然站起来，拼尽自己的最后一口气，保护阿四他们前进。方红与李重光本身都是弱者，十六七岁的孩子，本在父亲保护之下一边怄气一边天真地生活着，弱者去做自己力所不达的事情时，是很容易让人感动的。他们是让人敬佩的。刘郁白最后的打斗场面衣衫飘然，别有一番美感。

这部戏提及了各种感情，阿四与阿纯的纯真的爱情，还有沈太太与沈重阳有恩有爱的压抑过往，刘郁白对父亲的女人的苦恋不得，李玉堂对陈少白的友情，对爱子的保护心切，陈少白宁舍“人生而平等”论也不舍李重光送死的矛盾，每个人都有自己软肋，在情义不能两全的情况下做出了最艰难的选择。编剧没有放过任何一个可能，人物的生命悉数展现，淋漓尽致。

这影片让我感受到了大家对革命的期待，对明主的向往。为了国家的大义，可以牺牲一切，哪怕是自己的生命。

围城电影观后感4

十月围城，杀机重重。可是欲得文明之幸福，不得不经历文明之痛苦。革命于现在就是痛苦。

但是在那个生与死的较量中，真正是明明白白为革命去奋战的恐怕也只是那些文人墨客、青年学生。而那些具有关键意义的人物甚至连他们要保护的对象都不知道，不清不楚的去充当革命的炮灰，他们为的是纯粹一个“情”字。

李玉堂作为一位商人，在那个动乱的年代里算德高望重，儿子也是学业有成，可谓是生活美满。但在好朋友陈少白的影响下，不断的为革命捐钱，不知不觉在历史车轮的滚动中被席卷成为了革命的力量。正如他所说：“你不要忘记你是一个中国人。”因此他为了革命可以不顾自己的生命，但是却舍不得自己的儿子也被卷入其中。当他看到充当孙文替身的就是自己的儿子时，他在拼命的追，但也为时已晚，追上时也只能抱着儿子的尸体无奈的痛哭。在他与黎明的对话中，他说：“李玉堂你是一个大骗子。”这句话一点都不假，无论那些义士们是为了什么，他们总应该知道所做事情的重要性和危险性。可是他们在什么都不知道的情况下，怀着满腔的热情，结果一个个死的都是那么的凄惨，那么的纠心。

阿四与阿纯虽说只是市井中的小人物，但他们上演的唯美爱情，轻轻一点就撩人心弦，感动就是这战火纷飞中举重若轻的一丝温暖。当李玉堂答应替他提亲时，阿四的喜悦让人顿时感到了难过、可惜、怜悯、同情……可能他还没有意识到第二天自己所要付出的代价吧。在他与阎孝国的搏斗中，完全没有攻击力的他一再的放弃生的机会，为的只是让李重光有多一点时间逃离。刹那间一个平凡的小人物让大家看到了不平凡的忠诚的力量。

甄子丹原本一个小小的赌徒，他说：“只要有钱，我什么都可以做”。但当得知自己还有一个女儿时，他变了。在与女儿相见的场面中，他泪流满面，一个血气方刚的男子汉这时是在后悔，还是无奈……血浓于水的被亲情演绎得淋漓尽致。当他抱着女儿的布娃娃，浴血奋战，是在发泄，还是得到了安慰，最终是他走得很安详。

影片以历史为背景，穿插亲情、友情、爱情，生生死死，每个人都是那么的悲壮。刚开始一直想不通，为了一个孙文值吗?后来理解孙文只是革命的一个象征，那个年代无国何谈家，就算手无寸铁，也要竭尽全力，这种精神让人不得不为之动容。但是对那些不了解大局的小人物来说，他们不懂革命，让他们义无反顾的正是这举手投足间的丝丝真情。革命的先驱是踩着这些无名人士的鲜血发展革命的，所以说没有小人物何来大历史，没有那真诚的感情，何来这些甘心为革命充当炮灰的义士。

最后不由得感叹：“这种感情很真诚” !

围城电影观后感5

多年没看电影，今年一个月内看了两场。看了<十月围城>。她是为了追某星，我是为了追老婆，顺便看看一群星。

情节很简单，清末孙中山要到香港筹划起义，与各地代表会商两小时。在这两小时之内，清政府要不惜手段铲除异党，而革命党人自然要不惜一切保护孙的安全，保证会谈成功。这是这部电影的历史背景和基本线索，而故事情节是展现在这场决定历史走向的大事件、大舞台中，或主动或无意甚至被迫卷进这次刺杀和保护行动中的那些小人物的命运。

看完感觉不错，竟然中间有几次掉泪。

即使经过十几年教导，香港电影还是能坚持一些东西。首先是真实。革命是怎么回事，参加革命的人是怎么回事?我们被灌输的概念就是胸怀革命者，或慨然赴死，或百折不回。<十月围城>摄制组毕竟不属文化部直管，就没有这样理想化、神圣化，参加到保卫孙中山行动中的人，除报社社长和少爷外，其他大多不知所保何人，所保为何，有人是感兴趣，有人是为了承诺，有人为了感恩，有人根本不情愿，只是为了义气。

其次是真情。原本认为是部打斗暴力的商业片，但未料到竟是一部情感戏，且让人情不自禁。我感慨最多的是，阿四的命运。一个年轻，热情，善良的车夫、仆人，第二天就要和自己心爱的阿纯姑娘定亲。他还不知道等待他的是一个必死的结局，在死亡来临之前的大多时间里，他仍能微笑着想象明天和心上人相聚的美景，当他知道死亡危险后，当他知道明天那个几乎就是现实的美梦可能要破灭了，他退缩了，害怕了，但对少爷的忠诚，对老爷的感恩，又使他无法选择逃跑，最终他还是拉起了黄包车。这时，他虽还是跑着，但是绝望、痛苦的，甚至是麻木的，泪水在阿纯的模糊身影中流淌。从悲剧意义上讲，阿四的遭遇是最打动我的。从他知道明天就可跟阿纯订婚后，他就觉得是世界上最幸福的人，但他每一次开心的微笑都让我心里发痛。当他流泪时，我已经流泪多时了。革命是残酷的，破坏性的，阿四的命运是最好的证明。

还有，沈重阳，一个感觉被周围人鄙视、被亲人背叛的人，每天沉溺赌博，穷困潦倒。当知道当年爱人离开自己的真正原因，当知道自己还有一个女儿时，对亲情、生活的渴望、热爱爆发了，他拼命追上黄包车，看到那个如葱般粉嫩可爱的孩子，知道这是自己的骨肉时，他难以控制地咧嘴大哭起来。一个饱经屈辱苦难的男人，放声大哭，这种激动、宣泄的感染力是无法抵挡的。

看惯了那些高大全的革命形象，已对革命有所抵触，但看<十月围城>，反倒对革命有了新的认识。片中被保护者孙中山，穿插出现三四次，都是从容、淡定，一副领袖风范。当街头上为了他血肉横飞时，他如读散文般说:欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫革命。当时就想:如果象阿四、沈重阳、王复明这些小人物死后知道，他们竟然参与了一次可能决定中国历史走向的行动，他们的牺牲竟然为中国的民主自由做出了帮助，他们肯定会高兴些，虽然可能不全懂这里的意义。

这部片子如同所有引进片子一样有一些漏洞，这都拜那帮不懂装懂，装很懂的混账，拿剪刀剪出来的。但总体觉得，这是华语电影难得的一部主旋律片子，导演、编剧的努力值得尊重、支持。

围城电影观后感